Автор NFT Ksoids: проект пролежал “в столе” 8 лет, а распродался почти за 4 дня
Основатель бруклинской студии Myshli VFX-художник, моушн-дизайнер, режиссер Данила Криворучко создал авторскую коллекцию 3D NFT Ksoids. Это 1000 винтажных генеративных 3D-персонажей, которые за несколько дней были почти полностью распроданы, заняли первую строчку в рейтинге OpenSea и собрали более $40 000 на благотворительность. Bitnewstoday публикует интервью с автором “ксоидов” и немного приоткрывает завесу тайны индустрии NFT.
BNT: Расскажите немного о себе — почему вы выбрали именно эту профессию? Есть ли какая-то конкретная история, которая вдохновила вас на карьеру в новой отрасли?
У меня несколько профессий-увлечений: VFX, моушн-дизайн, режиссура и все они связаны с креативной работой и дизайном. Началось мое увлечение, как это ни странно, с первой работой, где нужно было делать этикетки для рыбных консервов. Я с радостью и иронией вспоминаю это веселое время! Потом я плодотворно работал в небольшом рекламном агентстве в Симферополе. А затем поступил в институт и учился сначала на программиста, а потом еще на графического дизайнера. После окончания института я поехал в Москву, прошел еще через несколько студий, дорос от дизайнера до креативного директора и 8 лет назад понял, что пора двигаться дальше и уехал в Нью-Йорк. 3 года назад я ушел с постоянной работы на фриланс и с тех пор успел поработать с многими студиями; среди моих клиентов были крупные бренды от Apple и Intel до Nike и Boeing. Но параллельно с основной работой, я продолжал делать свои проекты.
Несколько раз на протяжении карьеры мне предлагали высокие должности, где я мог бы зарабатывать в разы больше. Но, тем не менее, я настойчиво продолжал делать интересные мне вещи — то, что мне по настоящему хотелось делать, чтобы даже после 14 часов почти непрерывной работы в студии, все равно шел домой довольным. В конечном итоге я думаю это окупилось и сегодняшний запуск NFT-проекта Ksoids — прямое доказательство.
Ну и кроме того, непрестанное желание учиться и не бояться что-то резко менять, безусловно, тоже сыграло большую роль. Я начинал как графический дизайнер, потом ушел в веб и интерактив, потом в арт-дирекшен и креатив, потом в 3D и моушен, оттуда в визуальные эффекты. Каждая смена была безумным стрессом, когда понимаешь, что все на новой работе намного лучше тебя разбираются в этой области. Но меня это только подстегнуло быстрее развиваться и учиться. Сегодня могу с уверенностью сказать, что мне удается объединить весь накопленный опыт прошлых лет и делать проекты на стыке всего, чему я научился, и одно это уже дает мне дополнительную степень свободы.
BNT: Что вас привело к криптопроектам и идее создания Ksoids NFT? Что вас больше всего вдохновляет в этом проекте?
Мое знакомство с миром криптовалют началось еще в 2017 году — примерно за месяц до первого массового “взлета”. Про смесь криптотехнологий и искусства я впервые услышал от Андрея Алехина, который является сооснователем платформы Snark.art, еще где-то пару лет назад. На тот момент он сделал уже несколько таких проектов со своей компанией, и ему нужна была помощь моушен-дизайнера в его текущем проекте.
С тех пор я следил что происходит в этом направлении, но серьезно в тему не погружался до начала этого года. В тот момент у Бипла продались работы за минуты за какие-то совершенно сумасшедшие для меня суммы, и тогда же в инстаграм-лентах знакомых мне по нью-йоркским студиям дизайнеров стали появляться сообщения о продажах их работ за крипту. Я решил попробовать тоже и подал заявку на площадку KnownOrigin, подождал недели две и получил статус артиста. Помню как выложил ночью свою первую работу, а утром проснулся с уведомлением, что ее уже купили. С тех пор активно и занимаюсь. Теперь это мой новый проект Ksoids, идея которого появилась еще в 2013 году.
BNT: Как вы пришли к мысли о создании Ksoids?
Ксоидов мы придумали с моей женой Викторией еще в 2013 году. Мы тогда только переехали в Нью-Йорк из Москвы, мне важно было засветиться в новой для себя среде, так что я делал много персональных проектов. Ксоиды родились из моей любви к генеративному искусству и ее любви к милым существам. К нашей радости, проект получился успешным — про него написали многие около-дизайнерские блоги. Мне кажется, он сильно повлиял на положительное решение, когда меня брали в штат в мою первую нью-йоркскую дизайн-студию. Мне даже пришло предложение от какой-то китайской фабрики начать производство реальных игрушек — к счастью, я тогда решил, что это слишком много головной боли и отказался.
Проект пролежал в портфолио 8 лет, периодически я возвращался на сайт ксоидов, смотрел на случайные пары — ксоиды оставались все такими же милыми. Недавно фейсбук мне напомнил о моем анонсе проекта восьмилетней давности, я перепостил картинку, и Андрей написал, что классно было бы из них сделать коллекцию NFT. Я подумал: “Вау, получается я сделал digital collectibles до того как это стало таким популярным!”
Мы созвонились и дальше пошел процесс. Примерно месяц у нас ушел на поиск и восстановление проекта из давно забытых бэкапов (8 лет для 3D — это уже археология), создание и тестирование смарт-контракта, который выдавал бы покупателям случайного ксоида, подготовку сайта и других материалов для запуска. 22-го апреля мы запустились — а дальше уже история. За четыре дня мы продали больше 80% коллекции и по объемам попали на первое место среди новых коллекций на платформе OpenSea и вошли в десятку среди всех collectibles, перевели более $40 000 на благотворительность — что по сути только начало, так как даже от каждой авторской комиссии при продаже на вторичном рынке, мы будем перечислять 20% в фонд Orangutan Outreach.
BNT: Сегодня ведется полемика между консервативно настроенными людьми и digital artists — что такое направление не может сравниться с настоящими “физическими” объектами искусства. Как можно переубедить “консерваторов”?
Попробуйте представить наш мир вообще без цифровых технологий. Получается? Вот поэтому нет ни одной причины, почему цифровое искусство должно в чем-то уступать “обычному”. Классический арт-рынок очень инертен, но рано или поздно он вынужден будет признать, что мир изменился и продолжает меняться. Даже если хайп NFT схлопнется в ближайшие месяцы, digital art все равно найдет дорогу в мир “большого” искусства. Если не сейчас, так через год-другой. Мы проводим огромное количество времени в цифровом пространстве, арт должен стать его частью так же как стала музыка, фотография и кино.
BNT: Каковы наиболее распространенные ошибки, которые вы видели при вхождении новых специалистов в индустрию NFT? Что можно сделать, чтобы их избежать?
Единственная ошибка — это не иметь завышенных ожиданий. Медиа фокусируются на больших именах и продажах, и кажется, что каждый мгновенно может продаться за десятки тысяч — это не правда. Делайте интересные проекты, делайте их регулярно и вас заметят.