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Cómo la clasificación de Wikipedia de las NFT como 'no arte' impacta la equidad en el mundo del arte

source-logo  es.bitcoinethereumnews.com 17 Enero 2022 08:07, UTC

En muchos sentidos, los NFT han representado una oportunidad para que los artistas pasen por alto a los guardianes tradicionales, lo que permite que una gama más diversa de artistas llegue a los coleccionistas y venda su trabajo de forma independiente. Sin embargo, una votación reciente de los editores de Wikipedia introdujo un nuevo tipo de control: la popular enciclopedia en línea decidió no clasificar las NFT como arte. 

Muchos creadores y coleccionistas de arte digital encontraron esta decisión excesiva y miope. La base de este sentimiento es la observación de que las NFT, aunque no siempre se usan para el arte, pueden ser otro medio artístico, como la pintura o la cerámica. E incluso más que eso, la idea de que cualquier persona o institución intente poner reglas sobre lo que se permite considerar arte resulta problemática para muchos, con implicaciones reales en la vida de los artistas. 

La definición de arte 

El arte es una forma de expresión definida por el artista y apreciada por el espectador. Como dijo Oscar Wilde en su ensayo de 1891 La decadencia de la mentira: una observación, resumido en Wikipedia, “A la temática del arte debemos ser más o menos indiferentes. En todo caso, no debemos tener preferencias, ni prejuicios, ni sentimientos partidistas de ningún tipo”. Con esto en mente, no es de extrañar que muchos artistas y coleccionistas se sientan ofendidos ante la idea de que alguien categorice lo que es y no es arte.

“Esta fue una declaración discriminatoria contra el trabajo de miles de artistas que encuentran su libertad creativa y su pasión en el espacio NFT”, compartió Marlon Portales, un artista cubano multidisciplinario. “No le corresponde a Wikipedia, ni a ninguna institución de poder, decir qué es arte y qué no lo es. El arte existe en los ojos y la conciencia del espectador. El arte es una forma de comunicación, diálogo, emancipación y expresión. Es un gesto”. 

No es solo la nueva ola de creadores y coleccionistas que valoran las NFT como arte. “El hecho de que las casas de subastas de arte más grandes tengan gente dedicada al arte digital es la prueba más básica que se necesita”, señala Alex Marshall, artista y director de Silicon Valley Bank. “Los NFT han expandido dramáticamente la base de coleccionistas de Sotheby's, Christie's subastó un NFT por $69 millones y el Museo Británico está venta de versiones NFT de sus colecciones. El hecho de que los NFT también puedan servir como instrumentos financieros y de certificación no significa que no sean arte. En cierto modo, son mejores que el arte tradicional, porque hay transparencia en la propiedad y los artistas continúan recibiendo regalías”. 

NFT como medio

El arte se puede crear a partir de una variedad ilimitada de medios, desde pintura hasta objetos encontrados. Muchas personas que no están de acuerdo con la decisión de Wikipedia sobre las NFT argumentan que las NFT deben verse como el medio utilizado para crear el arte. Al igual que no todo el papel es arte, no todos los NFT son arte, pero el medio no debe limitar el resultado final.  

Breanna Faye, artista de NFT y creadora de Metarkitex Metaverse, explicó esto comparando NFT con planos. “Los planos digitales son los planos que se utilizan para construir todos los edificios modernos. No llamamos a los planos de AutoCAD 'arquitectura no real' y no deberíamos hacerlo con el arte”, señala. “Los NFT son simplemente un lienzo en el que los artistas digitales exportan sus obras de arte. Sí, el medio ha cambiado, pero el producto y la definición no. Los NFT son un lienzo, blockchain es el medio, es lo que está en el lienzo lo que determina si es arte. Excluir a algunos de los artistas más notables del mundo de tu lista solo porque su medio es diferente es una pena”. 

Ha habido innumerables ejemplos de medios no tradicionales creados y apreciados como arte. “Piero Mansoni fue un artista revolucionario y altamente conceptual que se burló de los sistemas que pretendían decir qué era el verdadero arte”, compartió Portales como ejemplo, haciendo referencia a la pieza. Mierda de artistas, que se describe en Wikipedia como una obra de arte que consta de 90 latas llenas de heces. “Al final, el NFT es solo otro medio, es un nuevo sistema de lenguaje”.

Las NFT no solo sirven como un nuevo medio para el arte, sino que también abren nuevos reinos artísticos. “Los NFT permiten nuevas posibilidades de expresión artística más allá de lo que existe o se imagina hoy. Robert De Niro NFT de LIT es un gran ejemplo”, compartió Gabriela Sabate, empresaria y coleccionista de NFT. “El actor reacciona dinámicamente en 4,600 imágenes al mismo tiempo a los eventos en vivo que suceden después de que se creó el NFT. Los NFT tienen el poder de redefinir nuestros conceptos actuales de arte y cultura”. 

Impacto en los artistas

La afirmación de que las NFT no son arte afecta particularmente a los artistas que finalmente encontraron una oportunidad para prosperar en el ecosistema de NFT. 

“Muchos artistas de NFT son artistas tradicionales que han trasladado sus obras de arte al Metaverso y, por primera vez en su vida, han podido mantenerse financieramente con su arte”, compartió Samantha Hume, Artista de NFT y fundadora de Crypto Lady Gang. “Los NFT están acabando con el estereotipo del 'artista muerto de hambre' y creando un artista moderno y financieramente estable. La vieja era del mundo del arte tiene que ver con el privilegio, basado en conexiones y dinero. Esta nueva era de arte NFT tiene la capacidad de empoderar a cualquier artista talentoso, independientemente de su origen. Eso es histórico”. 

Michael Gold, un profesor de arte que enseña arte generativo, amplió aún más. “Si pensamos en cómo el acceso a los recursos ha impedido que los artistas creen y distribuyan su arte en el pasado, las NFT han invertido ese guión”, compartió. “Muchos artistas exitosos de NFT han irrumpido en este espacio aprendiendo por sí mismos las técnicas necesarias utilizando recursos que están disponibles gratuitamente para cualquier persona con una computadora portátil y una conexión a Internet. Dado que Internet, en general, tiende a ver a Wikipedia como una fuente de verdad, si un puñado de editores de Wikipedia deciden qué es y qué no es arte, esa decisión tendrá un efecto dominó que limitará las oportunidades para futuros artistas autodidactas y potencialmente robar al mundo su arte”. 


El surgimiento de NFT y Web3 como ecosistema presenta la oportunidad de que una gama más diversa de artistas sea vista y valorada por su arte. Hay muchas más ventajas en aceptar eso, en lugar de tratar de limitar esta nueva oportunidad descentralizada con el uso de definiciones centralizadas.

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